Generi Teatrali

Dramma, dal greco "drama” è una forma letteraria È sinonimo di testo teatrale, o opera teatrale. è un intreccio narrativo compiuto e destinato alla rappresentazione teatrale. Può essere in forma verbale scritta oppure improvvisata da un attore, o ancora in forma di narrazione non verbale, tramite la gestualità o la danza. Un dramma può avere argomento tragico o comico, a seconda delle situazioni descritte. Nel teatro, il dramma ha mantenuto l'accezione in uso nell'Antica Grecia, dove indicava un qualsiasi componimento destinato alla scena, fosse esso una tragedia o una commedia, .Il concetto di dramma e di drammaticità è legato maggiormente ad un dialogo che non ad un monologo o ad una lirica.


Farsa Rappresentazione teatrale di carattere comico, che fa uso di toni caricaturali e situazioni stravaganti. Differisce dalla commedia soprattutto per il maggiore risalto dato alla trama, che nella commedia è invece subordinata alla rappresentazione dei caratteri.La farsa non indaga la psicologia si trova tra due tragedie. E un esasperazione della messa in scena tutto quello che e fuori schema fa ridere. termine latino “farcire”

Commedia Componimento teatrale o Opera cinematografica dalle tematiche leggere. La commedia spesso tratta di amori controversi perlopiù a lieto fine.La commedia, nella sua forma scritta, ha origine in Grecia nel VI secolo a.C. Commedia Komos corteo festivo indica come questa forma di drammaturgia sia lo sviluppo in una forma compiuta delle antiche feste onore delle divinità elleniche.La commedia indaga la psicologia dei personaggi.


Tragedia una delle forme più antiche del teatro nasce intorno al VI secolo a.C. nell'Antica Grecia, in onore del dio Dioniso, il quale veniva festeggiato con danze, canti e feste. Il termine tragedia deriva dalla parola tragos, ovvero capro, e oidè, ovvero canto.

Musical (abbreviazione di musical comedy) è un genere di rappresentazione teatrale in cui l'azione viene portata avanti sulla scena non solo dalla recitazione, ma anche dalla musica, dal canto e dalla danza.

Melodramma Genere teatrale in cui i personaggi si esprimono cantando e l’azione scenica è accompagnata dalla musica. Il termine, che deriva dalle parole greche mélos (“canto, melodia”) e drâma (“azione”) è sinonimo di opera e di opera lirica. Il melodramma nacque a Firenze verso la fine del XVI secolo a opera di un gruppo di poeti e musicisti noto come “Camerata fiorentina”. Ebbe enorme diffusione in epoca barocca. Nel Settecento il melodramma venne profondamente riformato da Christoph W. Gluck e da W.A. Mozart Nel XIX secolo il melodramma fu quasi l’unico genere musicale coltivato in Italia, Nella seconda metà del secolo il compositore tedesco Richard Wagner espanse enormemente la forma, facendo del melodramma un’”opera d’arte totale”, che fonde musica, mitologia e poesia. La parola “melodramma” è usata anche per indicare un dramma non musicale a forti tinte.


Il Vaudeville è un genere teatrale nato in Francia a fine Settecento. Attualmente, per Vaudeville, si intendono commedie leggere in cui alla prosa vengono alternate strofe cantate su arie conosciute (vaudevilles).

Il Theatre du Vaudeville, primo teatro di gran successo in cui venivano rappresentate i vaudevilles, risale al 1792.

In seguito prese piede anche in Nord America dagli anni '80 dell'Ottocento fino agli anni venti del Novecento, trasformandosi nel moderno spettacolo di Varietà. Con un momento d`oro vissuto a Berlino, tra il 1930 e il 1945 grazie a locali entrati nel mito come il Titania Palast di Berlino, capace di 1900 posti.

La sua popolarità crebbe con lo sviluppo dell'industria e la crescita delle città nel Nord America, e declinò con l'introduzione dei film sonori e della radio.


Il Cabaret è storicamente una forma di spettacolo che combina teatro, canzone, commedia e danza. Nato sul finire del XIX secolo in Francia, il cabaret è una forma di spettacolo intellettuale ed anticonformista. Si differenzia subito dal cafè-chantant, orientato maggiormente verso l'intrattenimento e non la sperimentazione di nuovi linguaggi. È infatti all'interno dei primi cabaret che fioriscono le correnti di dadaismo, prima e, surrealismo, poi, che avrebbero estremamente influenzato tutta l'arte di là da venire.